Mitgift beeinflusst uns in unserer Zeit. Ostrovsky, "Mitgift": Analyse und Charakterisierung der Charaktere

In den Mittelpunkt seiner Erzählung stellt Ostrovsky also die Heldin - Larisa Ogudalova. Laut N. Skatov „sind die Titel von Ostrovskys Stücken in der Regel symbolisch. Ein schreckliches Symbol klingt - "Mitgift". Das Beste vom Besten ist eine Mitgift."

- Beweisen Sie die Genauigkeit der Eigenschaft, die Nikolai Skatov Larisa Ogudalava gegeben hat - "die Beste der Besten".

Hier sagt Vozhevatov beim morgendlichen "Tee" mit Knurov über Larisa: "Die junge Dame ist hübsch, spielt verschiedene Instrumente, singt, der Umlauf ist frei." Knurov unterstützt gerne: „Es ist schön, sie öfter alleine zu sehen, ohne Einmischung .... Diese Frau ist für Luxus gemacht.“

Vasily Danilych, der Larisa seit seiner Kindheit kennt, bemerkt das Wichtigste, was sie von ihrer Mutter Harita Ignatievna Ogudalova unterscheidet: notwendig". Knurov stellt klar: „Das ist die Wahrheit?“

Moky Parmenych Knurov übertreibt keineswegs, wenn er Harita Ignatievna versichert, dass es in Larisa "kein Irdisches, dieses Weltliche gibt", dass sie "zur Brillanz geschaffen" wurde.

Larisa, die davon träumt, „so schnell wie möglich hier rauszukommen“, „hier rauszukommen“, gibt ehrlich zu: „Jedes Wort, das ich selbst sage und das ich höre, fühle ich.“ Und mit Kummer erkennt die Heldin das Schlimmste: „Jeder liebt sich selbst! Wann wird mich jemand lieben! .. Ich sehe, dass ich eine Puppe für dich bin; Du spielst mit mir, zerbrichst es und wirfst es weg.

Larisa Ogudalova: eine begabte Person; ausgestattet mit einem hellen, einzigartigen Charakter; zeichnet sich durch Sensibilität, Beeindruckbarkeit aus; es zeichnet sich durch Leichtgläubigkeit, Aufrichtigkeit, Geradlinigkeit aus; Liebe lebt im Herzen der Heldin; die Seele der Heldin ist wie ein Vogel usw.

In Anbetracht dessen, dass die Seele von Larisa wie ein Vogel ist, sollte eines der Merkmale des Autors des Dramatikers betont werden - die Verwendung einer "direkten" Etymologie, dh die Übereinstimmung der ursprünglichen Bedeutung des Namens mit den Hauptqualitäten des Charakter der Heldin. Larisa bedeutet auf Griechisch „Möwe“.

- Nennen Sie die Charaktere in dem Stück um Larisa. Nennen Sie die Art der Einstellung der Heldin zu dieser Person.

Harita Ignatievna Ogudalova. Die Beziehung einer gehorsamen, verständnisvollen Tochter.

Julius Kapitonych Karandyshev. Die Heldin hofft, dass Karandyshev sie von hier wegbringt und sie vor einem vulgären, niedrigen Leben rettet.

Vasily Danilych Vozhevatov. Larisa kennt diesen jungen Mann seit ihrer Kindheit, sie glaubt, dass sie freundschaftliche Beziehungen haben.

Moky Parmenych Knurov. Er sieht in dieser respektablen Person Hingabe, Unterstützung des Ältesten.

Sergej Sergejewitsch Paratow. Larissa liebt ihn.
Was haben diese Schauspieler gemeinsam? Was ist der Unterschied?

Die erste Reaktion der Schüler ist überrascht: Was haben absolut unterschiedliche Charaktere gemeinsam?

Aber selbst in Ostrovskys Text lesen wir, wie Karandyshev überrascht ist: „Nun, warum bin ich schlimmer als Paratov?“ Larisa bemerkt zu dieser Frage: "Der Vergleich wird nicht zu Ihren Gunsten ausfallen." Karandyschew verlangt Beweise. Wenden wir uns auch den Schätzungen von Paratov und zu
Karandysheva von denen, die sie kennen, sah und traf sie in verschiedenen Situationen.

Laut Larisa ist Paratov der „ideale Mann“, weil er einen besonderen Mut hat. Was sie miterlebte, blieb im Herzen und in Erinnerung der Heldin: „Ich selbst habe gesehen, wie er den Armen half, wie er all das Geld verschenkte, das bei ihm war.“

Jeder in der Stadt Bryakhimov kennt Sergey Sergeyevich. Auf die Frage der angekommenen Kharita Ignatievna antwortet der Zigeuner Ilya: „So ein Gentleman, wir können es kaum erwarten: Wir warten seit einem Jahr – das ist, was ein Gentleman ist.“

"Nun, was ist Karandyshev?" - Mokiy Parmenych ist ratlos, empört darüber, dass Larisa Dmitrievna gerade diese unbedeutende Person heiratet. Vozhevatov nennt ihn einen Exzentriker: „Er sollte so schnell wie möglich heiraten und zu seinem kleinen Anwesen gehen, während die Gespräche nachlassen ... und er schleppt Larisa auf den Boulevard, geht Arm in Arm mit ihr und hob den Kopf so hoch , schau nur, er wird über jemanden stolpern. Ja, ich habe aus irgendeinem Grund eine Brille aufgesetzt, aber ich habe sie nie getragen. Verbeugungen, kaum Nicken; Was für einen Ton er anschlug: Vorher war es nicht einmal zu hören, aber jetzt ist es alles „Ich, ja, ich, ich will, ich will.“

"... aus nichts, aber Menschen schlagen" - das ist die Meinung von Kharita Ignatievna Ogudalova.
Wir stellen die Unterschiede in der Zusammenfassung fest: Paratov ist ein brillanter Gentleman, charmant, gutaussehend; jeder weiß; Larissa liebt ihn.

Karandyschew ist ein kleiner Beamter; unbedeutend, wir demütigen alle; Niemand weiß; Larisa liebt ihn nicht. Das ist vielleicht alles, was diese Helden auszeichnet.

Karandyshev - ein Opfer? Ja. Unglücklicher Mensch? Zweifellos. Schurke? In gewisser Weise sicherlich. Und Julius Kapitonych ist schlau und weicht aus, und alles in seinem Verhalten, besonders in Anwesenheit von Larisa und Paratov, deutet darauf hin, dass er bei der ersten Gelegenheit einen Skandal machen kann, und er zielt auf Aristokraten ... Ist das nicht Paratavs Stolz? verletzt von diesem Umstand, dass er sich in einem glücklichen Rivalen - einem unbedeutenden kleinen Mann Karandyshev - wie in einem Spiegel sieht!

Wenden wir uns der Interpretation der Namen dieser Akteure der "Mitgift" zu. Höchstwahrscheinlich bildete der Dramatiker den Nachnamen Paratava aus dem Dialektwort ausgepeitscht, was "schnell, stark, kräftig" bedeutet. Eine solche Erklärung findet sich in Dahls Wörterbuch. In einigen
Nachschlagewerke haben auch eine solche Erklärung des Nachnamens: Paraty ist ein geschicktes, räuberisches Tier. Aber der Name von Yulia Kapitonych Karandyshev ist laut Dahl „kleine, zu kleine, zu kleine Person“.

- Geben Sie Beispiele für Aussagen von Paratov und Karandyshev, die als Schlüssel bezeichnet werden könnten, dh ihre Lebenspositionen charakterisieren.

Paratav: "Was ist "Entschuldigung", ich weiß das nicht, ich habe ... es gibt nichts zu schätzen, kennen Sie den Nutzen, also werde ich alles verkaufen, alles."

Karandyshev: „Ich habe viele, viele Injektionen für meinen Stolz erlitten, mein Stolz wurde mehr als einmal beleidigt; jetzt will und habe ich das Recht, stolz zu sein und mich zu verherrlichen. Nun, warum bin ich schlimmer als Paratov?

Beide Charaktere heiraten. Was bedeutet die Ehe für jeden von ihnen?

Beide Helden heiraten, um ihre Situation zu verbessern: Weder Paratava hat etwas (er hat einfach alles verprasst), noch Karandyshev. „Und der Kapitän, wie ich hörte, hat er völlig verprasst, er hat das letzte Dampfschiff verkauft“, erklärt Julius Kapitonych die entstandenen Turbulenzen In der Stadt. - Wer kam? Ein vergeudeter Nachtschwärmer, ein verdorbener Mensch. Paratov selbst sagt zu Kharita Ignatievna über den Grund für sein unerwartetes Verschwinden vor einem Jahr: „Meine Verwalter und Verwalter haben mein Haus ohne mich auf den Punkt gebracht, mein Herr. Mit ihren Operationen wurden meine Dampfschiffe und alle beweglichen und unbeweglichen Sachen zur Versteigerung gebracht ... eine ordentliche Lücke blieb.

Paratov wird ein solches Problem folgendermaßen lösen: „Ich heirate ein sehr reiches Mädchen, ich nehme Goldminen als Mitgift ... Ich muss mich von meiner Freiheit verabschieden ... der Vater meiner Braut ist ein wichtiger bürokratischer Herr; der alte Mann ist streng: er kann nichts von Zigeunern, von Gelage und anderen Dingen hören “

- Wie kann man diese Situation von Paratov und Karandyshev erklären?

Paratov und Karandyshev werden ihres Geschäftssinns beraubt, der Fähigkeit, vernünftig zu denken und zu handeln, ihre Emotionen zu zügeln, ihre Wünsche zu demütigen. In einer kleinen Provinzstadt, in der jeder jeden kennt, sind die Geschäftsqualitäten des kleinsten Beamten durchaus bekannt, aber es gibt kein Wort über die Fähigkeit, Geschäfte der Karandyshevs oder Paratovs zu führen.

- Wie verhalten sich Paratov und Karandyshev zu Larisa?

Sergey Sergeyevich ist offen gegenüber seinen Freunden: „Schließlich hätte ich Larisa fast geheiratet - wenn ich nur die Leute zum Lachen bringen würde! Ja, ich habe den Narren gespielt. Sergey Sergeyevich hat lange ein schönes Leben über seine Verhältnisse gewählt, gedankenlos Geld verschwendet, von dem er nicht weiß, wie er es selbst verdienen soll, und am Ende verkauft er sich.

Sich daran erinnernd, wie das verliebte Mädchen ihn „nicht genug ansehen konnte“, wird Paratov, nachdem er in Bryakhimov angekommen ist, seine letzten einzelnen Tage so fröhlich wie möglich verbringen, wofür er Larisa guten Gewissens von der Stadt wegnimmt Tischgesellschaft. Als Larisa Dmitrievna nach einer Antwort fragt, wer sie für ihn sei, Ehefrau oder nicht, zeigt sie den Verlobungsring: „Das sind die Ketten, mit denen ich für das Leben verbunden bin.“

Nicht zufällig baut der Dramatiker die Erklärungsszene so auf: Paratov macht der Heldin nicht allein mit Larisa ein schreckliches Geständnis, aber als Knurov und Vozhevatov aus dem Café auftauchen: Der „geniale Gentleman“ lässt sein Opfer in Ruhe von anderen Raubtieren in Stücke gerissen.

Julius Kapitonych Karandyshev repräsentiert den Typus des „kleinen Mannes“ im Drama „Mitgift“. Es ist wichtig, sich daran zu erinnern, dass dieses Stück 1878 geschaffen wurde, die mit dem Kult des großen Napoleon verbundenen Ideen des Individualismus beeinflussten auch das Weltbild eines kleinen Beamten.

Hier lädt Karandyshev Knurov und Vozhevatov zum Abendessen ein und spricht von dem Wunsch, Larisa Dmitrievna nur von ausgewählten Personen umgeben zu sehen. Und ein paar Minuten später, in einem Gespräch mit Larisa, nennt er Vozhevatov einen leeren, dummen Jungen.

Karandyshev wirft Larisa die Einfachheit der Kommunikation mit Menschen und die Anspruchslosigkeit vor und ist gleichzeitig bestrebt, sich mit aller Kraft der Welt der Starken anzuschließen, und träumt von einem schönen, luxuriösen Leben zur Schau, damit andere ihn beneiden würden.

Er hat alles Menschliche in sich zerstört und macht mit einem tödlichen Schuss Schluss: Diese Frau soll ihm gehören! Ansonsten - "verraten Sie es niemandem!". Die in der Stadt Bryakhimov vorherrschende grausame Moral hat den kleinen Beamten vollständig korrumpiert.

In der Zusammenfassung erschien ein Eintrag, der widerspiegelte, was Paratov und Karandyshev gemeinsam hatten: Sie heiraten, um ihre finanzielle Situation zu verbessern; des Geschäftssinns und der Fähigkeit beraubt, vernünftig zu denken und zu handeln, um ihre Emotionen zu zügeln; völlig unmenschlich gegenüber Larisa; Tugenden erweisen sich als eingebildet, und so weiter.

Der nächste Schritt bei der Zusammenstellung des Abstracts ist die Analyse von Problemen im Zusammenhang mit den Bildern von Vozhevatov und Knurov. Der Nachname von Mokiya Parmenych Knurov leitet sich vom Wort knur ab - „Eber, gelegter Eber, Eber“ (nach Dahl).

Der Nachname Vozhevatova kommt von zhevevaty, vozhevatenky, das heißt (wieder nach Dahl), das ist derjenige, „der weiß, wie man mit Menschen auskommt, ein höflicher, höflicher, umgänglicher, unterhaltsamer Gesprächspartner“, in Kombination vozhevaty Menschen sind frech, schamlos .

Die Schüler stellen eine Beschreibung der Bilder von Knurov und Vozhevatov zusammen und sprechen darüber, wie sich diese Kaufleute von Wild unterscheiden, dh dem im Drama Thunderstorm dargestellten Kaufmann, und erklären, wie die Kaufleute zueinander und zu Larisa in Beziehung stehen. Als Ergebnis - ein Eintrag in der Zusammenfassung: eine neue Art von Kaufleuten; völlige Missachtung der öffentlichen Meinung; Misstrauen und gegenseitiges Misstrauen; kalte Besonnenheit und Gefühllosigkeit.

Noch ein letztes Glied, das den Kreis der Gleichgültigkeit und Grausamkeit schließt, hinter dem das „heiße Herz“ der Heldin des Dramas „Mitgift“ zerrissen wird. Das ist Harita Ignatievna Ogudalova, Mutter von Larisa Dmitrievna.

Die Charakterisierung dieses Charakters, der auf der Liste der Charaktere die Nummer eins ist, A. N. Ostrovsky, beginnt mit einem Namen, in dem alle drei Bestandteile (Vorname, Vatersname, Nachname) Bände sprechen.

Der Name Harita kommt also vom griechischen Wort charis, was „Anmut, Charme, Schönheit“ bedeutet. Zur Zeit des Dramatikers hießen in Moskau alle Zigeuner Ignat.

Der Nachname Ogudalova wird aus dem Verb „ogudat“ gebildet, das wie folgt interpretiert wird: täuschen.

Kombinieren wir alles zu einem Ganzen und erhalten Sie Folgendes: Vor dem Publikum steht nicht nur eine Witwe mittleren Alters, sondern eine charmante Zigeunerin, die sich elegant und im Gegensatz zu ihrer Tochter kühn und über ihre Jahre hinaus kleidet.

- Was ist die Meinung der einflussreichen Kaufleute der Stadt Bryakhimov über Kharita Ignatievna?

Moky Parmenych Knurov nennt Kharita Ignatievna eine „flotte Frau“, was Vasily Danilych Vozhevatov voll und ganz zustimmt, der unterdessen vorschlägt: „Sie. muss kein Russe sein ... sehr agil.“ Und der Zusatz „sie liebt es, selbst glücklich zu leben“ erklärt einiges in ihrer kühlen, besonnenen Art.

Dachte sie an das Glück ihrer ältesten Tochter, die einen Hochländer, einen kaukasischen Prinzen, verheiratet hatte, der seine junge Frau unterwegs aus Eifersucht erstochen hatte, ohne sie in den Kaukasus zu bringen?

Es ist schwer, an die Naivität und Einfachheit von Kharita Ignatievna zu glauben, die anscheinend nicht in der Lage war, in einem Schurken, der sich als Ausländer ausgibt, einen gewöhnlichen Betrüger zu erkennen.

Was sind die Lebensprinzipien dieser Frau?

„Ohne List lebst du nicht auf der Welt“ – das ist es, was sie ihrer Tochter in erster Linie einflößt. Dieses Prinzip ist ein direkter, wörtlicher Appell mit dem Nachnamen: zu brüllen, dh zu täuschen. Und von einer weiteren Sache ist Harita Ignatjewna überzeugt: „Wir sind arme Menschen, wir müssen uns unser ganzes Leben lang erniedrigen. Also ist es besser, von klein auf gedemütigt zu werden. dann wie ein Mensch zu leben." Sie stellt ihrer Tochter ihre Lebensposition vor. (In die Zusammenfassung fügen wir diese beiden Aussagen von Harita Ignatjewna ein.)

- Wie fühlt sich Harita Ignatjewna zu ihrer Tochter?

Harita Ignatievna kann den Wunsch ihrer Tochter nicht verstehen, die davon träumt, Bryakhimov so schnell wie möglich nach der Hochzeit ins Dorf zu verlassen. Was in Larisas Seele vorgeht, sie hat keine Ahnung.

Kharita Ignatievna hat viel mit Knurov, Vozhevatov und anderen Personen in diesem Kreis gemeinsam. Aber die Hauptsache ist, dass sie alle Larisa als ein Ding betrachten.

- Zeigen Sie anhand der in der Zusammenfassung angegebenen Bestimmungen die Hauptmerkmale des Stücks "Mitgift".

1. AN Ostrovsky stellte die Heldin in den Mittelpunkt des Stücks „Mitgift“, weil der Dramatiker unter den Bedingungen der russischen Realität nach der Reform keinen Helden fand, der mit hohen moralischen Qualitäten ausgestattet war und solche Handlungen ausführen konnte, die eindeutig von ihm sprechen würden Wunsch, das Böse zu bekämpfen, das in der Welt herrscht. Erfolgreiche Geschäftsleute, wenn sie etwas Gutes getan haben, war es nur eine schöne Geste, deren Zweck es ist, Aufmerksamkeit zu erregen, und kein aufrichtiger Wunsch, Gutes zu tun.
2. Das Stück "Mitgift" ist ein psychologisches Drama, da alle Aufmerksamkeit auf die Gefühle, Bewegungen der Seele der Heldin und nicht auf Handlungen gerichtet ist. „Die Linie des Kampfes“, lesen wir in dem Artikel von AI Zhuravleva „The Millennium Monument of Russia“, der die Sammlung ausgewählter Werke der Schriftstellerin „Theater and Life“ eröffnet, „geht durch die Seele von Larisa selbst, ihre Persönlichkeit ist frei von Integrität, und sie selbst ist ein Schlachtfeld zwischen dem elementaren Wunsch nach Reinheit und falschen Vorstellungen von Lebenswerten. Im Zentrum des Stücks steht also ein widersprüchlicher Charakter, und das Psychodrama erweist sich als das geeignetste Genre, um eine solche Figur zu verkörpern.

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Der große Beitrag der Werke von A. N. Ostrovsky ist unbestreitbar, und dies gilt nicht nur für die russische Literatur, sondern auch für die Entwicklung des russischen Theaters. Viele Schriftsteller und Dramatiker bewunderten seine Arbeit und seine Fähigkeit, die Ära dieses Lebens zu beschreiben, in der sich die widersprüchlichen Charaktere der Charaktere miteinander verflochten. Es war A. N. Ostrovsky, der als Autor genannt wurde, der die nationale Kultur lobte. Er war ein Autor, der als wahrhaft russischer Autor und Dramatiker sehr stolz war und ihn sehr liebte.

Berühmt wurde er im Zeitalter der industriellen Entwicklung, als neue sozioökonomische Beziehungen Gestalt annahmen. Diese Tatsache wurde zur Grundlage der Handlungen seiner Werke, in denen die Tragödie und Komödie menschlicher Beziehungen verwoben waren.

A. N. Ostrovsky hatte die Ehre, eine solide Zeit zu beschreiben, in der eine Person ständig vor der Wahl zwischen Gut und Böse steht. In dieser Zeit handelten menschliche Beziehungen als gut, die nicht von der Macht des Geldes geblendet wurden, in der vor allem menschliche Qualitäten geschätzt wurden, die keine Demütigung, List und List zum eigenen Vorteil zuließen. Das Übel in diesem Stück sind die wirtschaftlichen Beziehungen, in denen Macht nur in Gegenwart von Finanzkapital erlangt wird. Es war seine Anwesenheit oder Abwesenheit, die die Position einer Person in der Gesellschaft bestimmte. A. N. Ostrovsky zeigte, wie die glühenden Heldenherzen unmenschliche Qualen zwischen moralischen Prinzipien und den gierigen Gesetzen der Realität erfahren. Viele Autoren versuchten, das Problem der materiellen Ungleichheit und die umstrittene Haltung dazu aufzuzeigen. Einige bekamen neutrale Blicke, die Geld liebten und versuchten, es zu multiplizieren. Einige haben gezeigt, dass Geld im Leben der Menschen keine entscheidende Rolle spielt, da es nicht dazu dient, sie zu bereichern. Aber es war A. N. Ostrovsky, dem es einfach brillant gelang. Entscheidend ist für ihn das Thema Geld, das das Schicksal der Menschen bestimmt, ihre Seelen verändert.

Das Drama „Gewitter“ zeigt deutlich die Tragik menschlicher Schicksale, wie sie am „trockenen Boden“ bleiben, weil sie sich von Geld nicht trennen können. Nehmen wir zum Beispiel das Bild von Diky, dem es schwer fällt, daran zu denken, auch nur einen Cent zu verlieren. Dies offenbart die Gier des Helden. Sein Neffe Boris wird Katerinas reine und leidenschaftliche Liebe nicht heiraten, weil er die Gelegenheit verliert, ein Erbe zu erhalten. Ja, und die Eltern von Katerina selbst werden sehr deutlich gezeigt, die sie nicht mit Tikhon Kabanov heiraten wollten, nur weil er seiner „Mutter“ in allem gehorchte, da er auf ihr Geld angewiesen war.

In „Mitgift“ sind alle Beziehungen definiert und drehen sich um Geld. Angefangen bei der armen Witwe, Mutter Larisa, die immer auf jeden Cent zählt und für sie die Köchin züchtigt. In diesem Werk ist die Linie deutlich zu erkennen, dass Geld, Vermögen oder Kapital eine entscheidende Rolle für das Schicksal der Hauptfiguren spielen. Es war Geld, das das Schicksal verzerrte und sie zwang, nicht ganz gute Taten zu vollbringen. Und der Geldmangel treibt die Helden manchmal zu überstürzten Schritten. Nehmen wir Knurov, eine respektable Person mit riesigem Kapital, aber es gibt niemanden zum Reden. Dann beschließt er, Larisa zu bestechen. Vozhevatov, Larisas Kindheitsfreund, weigert sich, ihr zu helfen, weil er jemandem sein "Kaufmannswort" gegeben hat, das Larisas Einstellung zu dieser Person für immer bestimmt hat. Paratov fällt durch seine Bereitschaft auf, die Freiheit zugunsten einer monetären Bedingung zu opfern, obwohl er echte Gefühle aufrichtig liebt und schätzt. Die Tragik dieser Schicksale ist von Anfang an vorgegeben, obwohl sie in der Arbeit die Rolle von Menschen spielen, die nicht nur Macht über das Kapital, sondern auch über Menschen haben. Tatsächlich sind dies nicht die einzigen tragischen Rollen, die über das Schicksal von Larisa entscheiden.

Auch das Image von Karandyshev, dem kleinen Postchef, trägt eine erhebliche Last. Auf den ersten Blick sind wir beeindruckt von seinem Wunsch, Larisa vor der Gemeinheit und Grausamkeit der Welt zu retten. Aber später handelt sie nicht ganz ehrlich, was sie zu unschönen Taten drängt, was sie in einer Gesellschaft provoziert, die gerne ein moralisches Gericht verrät.

Larisa war von Anfang an ehrlich zu ihm. Sie sagte, dass sie ihn nicht liebte, aber trotzdem alles tun würde, um ihm eine gute Ehefrau zu werden. Gleichzeitig bittet sie nur um eines – dass er sie so schnell wie möglich dorthin bringt, wo sie in Frieden leben können, weg von der Hektik der Stadt. Aber Karandyshev, ein kleiner und eingebildeter Mann, beschließt, eine Hochzeit in der Stadt zu spielen, um allen zu zeigen, wer seine Braut ist. Karandyshev, der so viele Jahre der Demütigung und des Spotts ausgesetzt war, bekommt plötzlich die Chance, zumindest nicht viel, aber zu den „Starken und Mächtigen“ aufzusteigen.

EIN. Ostrovsky hat eine erstaunliche Galerie russischer Schriftzeichen geschaffen. Vertreter der Kaufmannsklasse wurden zu den Hauptfiguren - von "domostroevsky" -Tyrannen bis zu echten Geschäftsleuten. Nicht weniger lebendig und ausdrucksstark waren die Frauendarstellungen des Dramatikers. Einige von ihnen sahen aus wie die Heldinnen von J.S. Turgenjew: Sie waren genauso mutig und entschlossen, hatten warme Herzen und gaben ihre Gefühle nie auf. Nachfolgend finden Sie eine Analyse von Ostrovskys „Mitgift“, in der die Hauptfigur eine helle Persönlichkeit ist, die sich von den Menschen unterscheidet, die sie umgeben.

Geschichte der Schöpfung

Die Analyse von Ostrowskis „Mitgift“ sollte mit der Entstehungsgeschichte beginnen. In den 1870er Jahren war Alexander Nikolajewitsch ehrenamtlicher Richter in einem Kreis. Die Teilnahme an Prozessen und das Kennenlernen verschiedener Fälle gaben ihm eine neue Möglichkeit, nach Themen für seine Werke zu suchen.

Forscher seines Lebens und Werks vermuten, dass die Handlung für dieses Stück aus seiner Gerichtspraxis stammt. Es war ein Fall, der im Landkreis viel Aufsehen erregte – die Ermordung eines Anwohners an seiner jungen Frau. Ostrovsky begann 1874 mit dem Schreiben des Stücks, aber die Fortschritte waren langsam. Und erst 1878 wurde das Stück vollendet.

Schauspieler und ihre kurze Beschreibung

Der nächste Punkt in der Analyse von Ostrovskys "Mitgift" ist eine kleine Beschreibung der Charaktere im Stück.

Larisa Ogudalova ist die Hauptfigur. Eine schöne und beeindruckende Adlige. Trotz ihrer sensiblen Natur ist sie ein stolzes Mädchen. Sein größter Nachteil ist die Armut. Deshalb versucht ihre Mutter, einen reichen Bräutigam für sie zu finden. Larisa ist in Paratov verliebt, aber er verlässt sie. Dann beschließt sie aus Verzweiflung, Karandyshev zu heiraten.

Sergey Paratov ist ein Adliger, der über 30 Jahre alt ist. Eine prinzipienlose, kalte und berechnende Person. Alles wird in Geld gemessen. Er will ein reiches Mädchen heiraten, sagt Larisa aber nichts davon.

Julius Kapitonych Karandyshev ist ein kleiner Beamter, der wenig Geld hat. Vain, sein Hauptziel ist es, den Respekt anderer zu gewinnen und sie zu beeindrucken. Eifersüchtig auf Larisa auf Paratov.

Vasily Vozhevatov ist ein junger, reicher Kaufmann. Ich kenne die Hauptfigur seit meiner Kindheit. Eine schlaue Person ohne moralische Prinzipien.

Moky Parmenych Knurov ist ein älterer Kaufmann, der reichste Mann der Stadt. Er mag die junge Ogudalova, aber er ist ein verheirateter Mann. Deshalb möchte Knurov, dass sie seine Geliebte wird. Egoistisch, er kümmert sich nur um seine eigenen Interessen.

Harita Ignatievna Ogudalova - Larisas Mutter, Witwe. Listig versucht sie, ihre Tochter gewinnbringend zu verheiraten, damit sie nichts braucht. Daher hält er dafür jedes Mittel für geeignet.

Robinson ist ein Schauspieler, ein Mittelmaß, ein Säufer. Freund von Paratow.

Einer der Punkte in der Analyse von Ostrovskys "Mitgift" ist eine kurze Beschreibung der Handlung des Stücks. Die Handlung spielt in der Wolga-Stadt Bryakhimov. Im ersten Akt erfährt der Leser aus dem Gespräch zwischen Knurov und Vozhevatov, dass Sergei Paratov, ein wohlhabender Herr, der es liebt, in der Gesellschaft spektakulär aufzutreten, in die Stadt zurückkehrt.

Er verließ Bryakhimov so hastig, dass er sich nicht von Larisa Ogudalova verabschiedete, die in ihn verliebt war. Sie war verzweifelt wegen seiner Abreise. Knurov und Vozhevatov sagen, dass sie schön und klug ist und unvergleichliche Romanzen spielt. Nur ihre Freier meiden sie, weil sie eine Mitgift ist.

Als ihre Mutter dies erkennt, hält sie ständig die Türen des Hauses offen, in der Hoffnung, dass ein reicher Bräutigam Larisa heiraten wird. Das Mädchen beschließt, einen kleinen Beamten, Yuri Kapitonych Karandyshev, zu heiraten. Während des Spaziergangs informieren die Kaufleute sie über Paratovs Ankunft. Karandyshev lädt sie zu Ehren seiner Verlobten zu einer Dinnerparty ein. Julius Kapitonych arrangiert wegen Paratov einen Skandal für die Braut.

In der Zwischenzeit sagt Paratov selbst in einem Gespräch mit den Kaufleuten, dass er die Tochter des Besitzers der Goldminen heiraten werde. Und Larisa interessiert sich nicht mehr für ihn, aber die Nachricht von ihrer Hochzeit bringt ihn zum Nachdenken.

Larisa streitet sich mit ihrem Verlobten, weil sie so schnell wie möglich mit ihm ins Dorf aufbrechen will. Karandyshev wird trotz knapper Mittel eine Dinnerparty geben. Ogudalova hat eine Erklärung mit Paratov. Er wirft ihr Betrug vor und fragt, ob sie ihn liebt. Das Mädchen stimmt zu.

Paratov beschloss, Larisas Verlobten vor den Gästen zu demütigen. Er macht ihn beim Abendessen betrunken und überredet dann das Mädchen, mit ihm eine Bootsfahrt zu machen. Nachdem er die Nacht mit ihr verbracht hat, erzählt er ihr, dass er eine Verlobte hat. Das Mädchen erkennt, dass sie in Ungnade gefallen ist. Sie willigt ein, die gehaltene Frau von Knurov zu werden, der sie in einem Streit mit Vozhevatov gewann. Aber Yuri Karandyshev erschoss Larisa aus Eifersucht. Das Mädchen dankt ihm und sagt, dass sie von niemandem beleidigt wird.

Das Bild von Larisa Ogudalova

Bei der Analyse von Ostrovskys „Mitgift“ sollte man auch das Bild der Hauptfigur berücksichtigen. Larisa erschien dem Leser als schöne, gebildete Adlige, aber ohne Mitgift. Und als sie sich in einer Gesellschaft befand, in der Geld der wichtigste Maßstab ist, wurde sie mit der Tatsache konfrontiert, dass niemand ihre Gefühle ernst nimmt.

Sie besitzt eine feurige Seele und ein warmes Herz und verliebt sich in den verräterischen Paratov. Aber aufgrund seiner Gefühle kann er seinen wahren Charakter nicht erkennen. Larisa fühlt sich einsam – niemand versucht sie zu verstehen, alle benutzen sie wie ein Ding. Aber trotz der subtilen Natur hat das Mädchen eine stolze Veranlagung. Und wie alle Helden hat sie Angst vor Armut. Deshalb empfindet sie noch mehr Verachtung für ihren Verlobten.

Bei der Analyse von Ostrovskys "Mitgift" sollte beachtet werden, dass Larisa keine große Standhaftigkeit hat. Sie beschließt nicht, Selbstmord zu begehen oder das Leben zu führen, das sie will. Sie akzeptiert die Tatsache, dass sie ein Ding ist und weigert sich, weiter zu kämpfen. Daher brachte der Schuss des Bräutigams ihr Frieden, das Mädchen war froh, dass all ihr Leiden vorbei war, und sie fand Frieden.

Das Bild von Yuri Karandyshev

Bei der Analyse des Stücks "Mitgift" von Ostrovsky kann man auch das Bild des Verlobten der Heldin berücksichtigen. Julius Kapitonych wird dem Leser als kleine Person gezeigt, die wichtig ist, um sich die Anerkennung anderer zu verdienen. Für ihn hat eine Sache Wert, wenn reiche Leute sie haben.

Dies ist ein stolzer Mann, der für die Show lebt und bei anderen nur Verachtung hervorruft, weil er erbärmlich versucht, so zu sein wie sie. Karandyshev mochte Larisa höchstwahrscheinlich nicht: Er verstand, dass alle Männer ihn beneiden würden, weil sie der Traum vieler war. Und er hoffte, nach ihrer Hochzeit die öffentliche Anerkennung zu bekommen, die er sich so sehr wünschte. Daher konnte sich Julius Kapitonich nicht damit abfinden, dass sie ihn verlassen hatte.

Vergleich mit Katerina

Die vergleichende Analyse von „Thunderstorm“ und „Dowry“ von Ostrovsky hilft, nicht nur Ähnlichkeiten, sondern auch Unterschiede zwischen den Werken zu finden. Beide Heldinnen sind helle Persönlichkeiten, und ihre Auserwählten sind schwache und willensschwache Menschen. Katerina und Larisa haben warme Herzen und verlieben sich in Männer, die ihrem imaginären Ideal entsprechen.

Beide Heldinnen fühlen sich einsam in der Gesellschaft, und der interne Konflikt spitzt sich immer mehr zu. Und hier kommen die Unterschiede ins Spiel. Larisa hatte nicht die innere Stärke, die Katerina hatte. Kabanova konnte sich nicht mit dem Leben in einer Gesellschaft abfinden, in der Tyrannei und Despotismus herrschten. Sie stürzte in die Wolga. Larisa, die erkennt, dass sie für alle etwas ist, kann sich zu einem solchen Schritt nicht entscheiden. Und das Mädchen denkt nicht einmal an den Kampf - sie beschließt einfach, jetzt wie alle anderen zu leben. Vielleicht mochte der Zuschauer deshalb sofort die Heldin Katerina Kabanova.

Bühnenproduktionen

Bei der Analyse von Ostrovskys Drama „Mitgift“ ist festzustellen, dass die Aufführungen wider Erwarten misslungen sind. Der Zuschauer schien gelangweilt von einer Geschichte über ein Mädchen aus der Provinz, das von einem Fan getäuscht wurde. Kritikern gefiel auch die schauspielerische Leistung nicht: Sie war ihnen zu melodramatisch. Und erst 1896 wurde das Stück wieder aufgeführt. Und schon damals konnte das Publikum es akzeptieren und wertschätzen.

Eine Analyse von Ostrovskys Werk „Mitgift“ lässt uns zeigen, welch ernsthaften psychologischen Subtext das Stück hat. Wie detailliert die Charaktere sind. Und trotz der sentimentalen Szenen gehört das Stück zum Genre des Realismus. Und ihre Charaktere haben die Galerie russischer Charaktere, meisterhaft beschrieben von A.N. Ostrowski.

Alexander Nikolajewitsch Ostrowski ist ein brillanter russischer Dramatiker. Sein berühmtes Stück Die Mitgift wurde 1878 geschrieben. Der Autor hat vier Jahre lang und hart an dem Werk gearbeitet. "Mitgift" löste viele Fragen und Kontroversen bei Kritikern und Zuschauern aus, die die Inszenierung des Stücks als allererste auf der Bühne sahen.

Wie so oft kam die Anerkennung von "Mitgift" erst wenige Jahre nach dem Tod des Autors selbst. Die ersten szenischen Aufführungen in den Theatern von St. Petersburg und Moskau waren leider sehr katastrophal, Kritiker gaben schlechte Bewertungen ab und schrieben widersprüchliche Kritiken. Das Stück passierte jedoch schnell und problemlos die Zensur und wurde 1879 sofort in der Zeitschrift Otechestvennye Zapiski veröffentlicht.
Es wird angenommen, dass Ostrovsky das Drama basierend auf realen Ereignissen schrieb, die er in seinem Leben als Friedensrichter im Bezirk Kineshma beobachten musste.

Die Idee zu dieser Arbeit wurde vom Autor im Herbst 1874 entwickelt, aber die Arbeit daran dauerte lange und mühsam. Während der Zeit, in der es geschrieben wurde, veröffentlichte der Autor mehrere weitere Werke, und The Dowry wurde erst im Januar 1879 fertig. Das Stück, das zu seiner Zeit nicht akzeptiert und anerkannt wurde, ist heute zu einem Klassiker geworden und hat echten Respekt und Unsterblichkeit erlangt.

Die Essenz der Arbeit

Zunächst lohnt es sich zu entscheiden, wer eine solche Mitgift ist? So nannten sie früher arme Mädchen und diejenigen, die keine Mitgift hatten, die in das Kapital ihrer zukünftigen Familie eintreten sollten. Eine Frau arbeitete damals nicht, deshalb nahm ein Mann sie als abhängig, und außer dem Geld, das er von seinen Eltern erhielt, hatte er nichts zu hoffen, seine Frau konnte ihm und ihren Kindern nicht in finanziellen Angelegenheiten helfen wurden automatisch ohne Erbe von einer der Parteien gelassen. In der Regel versuchten solche Mädchen fleißig, mit ihrer Schönheit, ihrem Stammbaum und ihren inneren Tugenden die Aufmerksamkeit der Verehrer zu gewinnen.

Alexander Nikolayevich Ostrovsky beschreibt in seinem Stück den wahren inneren Zustand einer gewöhnlichen Mitgiftfrau, die hartnäckig nach wahrer, aufrichtiger Liebe auf Erden sucht, aber erkennt, dass es sie nicht gibt. Niemand wagte es, in ihre Seele zu schauen und aufrichtiges Interesse an ihr zu zeigen, also wird das Mädchen für einen reichen Mann zu einer gewöhnlichen Sache, sie hat einfach keine andere Wahl und sogar eine Chance, eine anständige Einstellung zu bekommen. Eine andere Möglichkeit, Ihr Leben zu arrangieren, besteht darin, den elenden, selbstsüchtigen und unprätentiösen Karandyshev zu heiraten, einen kleinen Angestellten, der wiederum Larisa aus Gründen der Selbstbestätigung heiratet. Aber sie lehnt diese Option ab. Am Beispiel des Heldenschicksals zeigt der Autor alle Widersprüche des Lebens auf, die uns umgeben. Die Essenz des Stücks "Mitgift" besteht darin, dem Leser zu zeigen, wie gnadenlos und niederträchtig Menschen wahre Liebe und Freundschaft für ein gewöhnliches Geschäft eintauschen, aus dem man nur seinen eigenen Vorteil ziehen kann.

Hauptdarsteller

1. Die Figuren im Stück sind:
   Larisa Ogudalova ist ein junges schönes Mädchen, das keine Mitgift hat. Sie fühlt sich in dieser Welt aufgrund ihrer schwierigen Position in der Gesellschaft extrem gedemütigt. Leider interessierten sich zu Lebzeiten des Schriftstellers nur wenige Menschen für solche Mädchen. Die Heldin träumt sehr gerne, also verliebt sie sich in einen reichen Adligen und hofft auf Glück neben ihm. Bei Karandyshev fühlt sich das Mädchen wie ein Ding an, ihre Persönlichkeit wird unbedeutend, sie sagt ihm direkt, dass sie ihn nicht so lieben kann, wie sie einen anderen liebt. Sie ist mit musikalischen und choreografischen Talenten begabt. Ihre Natur ist sanftmütig und ruhig, aber tief im Inneren ist sie eine leidenschaftliche Natur, die sich nach gegenseitiger Liebe sehnt. Eine verborgene Willensstärke manifestierte sich in ihrem Charakter, als sie vor ihrer Verlobung auf die Gefahr lief, von ihrer Umgebung in Ungnade gefallen und missverstanden zu werden. Aber für ein aufrichtiges Gefühl ist sie bereit, ihr Leben zu opfern und ihrer Mutter ein Abschiedsultimatum zuzurufen: Entweder wird sie Paratovs Frau, oder man sollte sie in der Wolga suchen. Wie Sie sehen können, ist eine verzweifelte Frau nicht ohne Aufregung, sie setzt sowohl die Ehre als auch sich selbst aufs Spiel. haben wir im Essay analysiert.
2. Harita Ignatievna - Frau Ogudalova, Mutter von Larisa Ogudalova, einer armen Adligen, einer Witwe, die besonders geschickt in Haushaltsangelegenheiten war, aber ihren drei Töchtern keine Mitgift geben konnte, da ihr Vermögen nicht groß war. Sie selbst kommt kaum über die Runden, schafft es aber, Abendessen und Abende zu rollen, um eine Übereinstimmung für ihre letzte heiratsfähige Dame zu finden.
3. Yuri Karandyshev - ein armer Beamter, der Verlobte von Larisa Ogudalova, zeichnete sich durch übermäßigen Narzissmus und Besessenheit aus. Ein egoistischer Exzentriker, der oft eifersüchtig war und dumm aussah. Larisa war für ihn ein Spielzeug, mit dem er vor anderen prahlen konnte. Er fühlt die ganze Verachtung des Gefolges der Ogudalovs auf sich, gibt aber dennoch nicht die Idee auf, ihnen zu beweisen, dass er allen gleich ist. Seine auffällige Arroganz, seine Versuche, der Gesellschaft zu gefallen und Ehre zu erringen, und die Heldin selbst, im Vergleich zu der Würde und Stärke von Paratov, verliert dieser kleine Mann hoffnungslos. Er versinkt schließlich in den Augen der Braut, als er sich beim Verlobungsdinner betrinkt. Dann wird ihr klar, dass es besser ist, an die Wolga zu gehen, als ihn zu heiraten.
4. Sergei Paratov ist ein angesehener Adliger, ein wohlhabender Mann, der oft Geld für sein eigenes Vergnügen weggeworfen hat. Er lebte, zechte und kümmerte sich wunderbar um Frauen, und nach einem allmählichen Ruin gelang es ihm, das Herz einer reichen Erbin zu erobern. Es ist offensichtlich, dass er derselbe seelenlose Egoist wie Karandyshev ist, er lebt einfach im Großen und weiß zu beeindrucken. Die Seele des Unternehmens und Joker liebt es vor allem, Spaß zu haben und Staub in die Augen zu streuen, und wählt daher eine Vernunftehe und keine aufrichtigen Gefühle.
5. Vasily Vozhevatov ist ein Freund von Larisa Ogudalova, einer sehr reichen, aber unmoralischen und abscheulichen Person. Der Held war noch nie verliebt und weiß nicht, was es ist. Er war witzig und schlau. Vasily wird das Mädchen nicht heiraten, obwohl er behauptet, sie zum Unterhalt zu nehmen. Er verliert sie unentschieden, tröstet sich aber damit, dass er gerettet hat, was ihn zu einer unmoralischen und leeren Person macht. Er ist Kaufmann, gebürtiger Leibeigener, der alles selbst erreicht hat. Für ihn ist es am wichtigsten, die erreichte Position nicht zu verlieren, also weigert er sich, der jungen Frau zu helfen, weil er das Wort des Kaufmanns an Knurov nicht verletzen will.
6. Mokiy Knurov ist ein reicher Mann im fortgeschrittenen Alter. Er zeigt Sympathie für Larisa, obwohl er verheiratet ist. Ein sehr bestimmter und gründlicher Mensch, statt allem verspricht er dem Mädchen, das er seiner Unterhaltsdame machen will, sofort materielle Vorteile, mit der Maßgabe: "Für mich ist das Unmögliche nicht genug."
7. Arkady Schastlivtsev (Robinson) ist ein Bekannter von Paratov, einem gescheiterten Schauspieler, der oft gerne trank, aber nicht wusste, wie er seinen Zustand kontrollieren sollte.
8. Gavrilo ist Barkeeper, betreibt ein Café am Boulevard.
9. Ivan ist ein Diener in einem Café.

Hauptthema

Das Drama der menschlichen Seele in einer unmoralischen Gesellschaft ist die Hauptessenz des tragischen Hauptthemas in Ostrovskys Stück "Die Mitgift", das der Autor durch die Heldin Larisa Ogudalova weithin enthüllt. Sie hat von ihrer Mutter keine Mitgift erhalten, also wird sie in dieser unmenschlichen Welt leiden müssen. Bräutigame, die um ein Mädchen kämpfen, nehmen sie nicht ernst, sie wird für sie entweder zu einem Objekt zum Prahlen oder nur zu einem Spielzeug und einer Sache.

Das Thema der Enttäuschung in der Welt ist auch in der Arbeit präsent. Die Hauptfigur wartet auf ein schreckliches Ende: Verwüstung, Verzweiflung, Schande und Tod. Das Mädchen glaubte an ein besseres und neues Leben, glaubte an Liebe und Freundlichkeit, aber alles, was sie umgab, konnte ihr beweisen, dass es einfach keine Liebe gab, keine Spur von Erleuchtung. Alle Handlungsstränge in der Arbeit berühren soziale Themen. Larisa lebt in einer Welt, in der man alles für Geld kaufen kann, sogar Liebe.

Probleme

Natürlich kann eine Tragödie nicht ohne mehrdeutige und komplexe Fragen auskommen. Die Probleme im Stück von Alexander Nikolayevich Ostrovsky sind ziemlich umfangreich und vielschichtig.

1. Die Hauptthemen in der Arbeit sind die Probleme der Moral: Larisa begeht in den Augen der Gesellschaft eine unehrenhafte Tat, aber der Hintergrund rechtfertigt sie voll und ganz. Eine wirklich unmoralische Tat ist es, Karandyshev zu täuschen und ohne Liebe zu heiraten. Es ist nicht besser, von Händlern gehalten zu werden. Deshalb danken Larisa und der eifersüchtige Bräutigam für ihren Tod.
2. Der Autor wirft die Probleme von Pflicht und Ehre auf, den Kauf der menschlichen Seele. Die Moral in der Gesellschaft ist demonstrativ, es genügt ihm, nur den Anschein von Anstand zu wahren, aber das unehrliche Feilschen seiner gewählten Mitglieder bleibt ohne Verurteilung und ohne Aufmerksamkeit.
3. Wir sehen in der Arbeit auch das Problem, den Sinn des Lebens zu finden. Das Mädchen ist verzweifelt und hat in allem ihre Bedeutung verloren. Vozhevatov und Knurov benutzen sie als helles Spielzeug, das nicht einmal beängstigend zu wetten ist. Paratov berichtet, dass er wegen materiellen Reichtums bald ein anderes Mädchen heiraten wird, er sie verrät und die Liebe zum Trost tauscht. Larisa kann die völlige Abwesenheit einer Seele und die Gleichgültigkeit derer, die sie ihr ganzes Leben lang umgeben, nicht verstehen und ertragen. Alle Männer, die neben ihr waren, enttäuschten die Heldin, sie fühlte nicht den Respekt und die Haltung, die sie verdiente. Für sie war Liebe der Sinn des Lebens, und als sie weg war, zog Larisa wie Respekt den Tod vor.

Welchen Sinn hat das Stück?

Ostrovsky hat ein sehr emotionales Drama geschrieben, das mit seinem ideologischen und thematischen Inhalt auch einen erfahrenen und anspruchsvollen Leser nicht enttäuschen wird. Die Hauptidee von Ostrovskys Drama "Mitgift" besteht darin, den zu hohen Wert von Reichtum und Geld in der Gesellschaft zu verurteilen. Materielle Güter im Leben spielen die wichtigste Rolle, eine Person, die sie nicht hat, kann nur ein Spielzeug in den Händen eines reichen Mannes sein, der kein Recht auf aufrichtige Gefühle hat. Arme Menschen werden zum Gegenstand des Verkaufs an herzlose Barbaren, die an ihrem Vermögen schmachteten. Um Larisa Ogudalova herum ist alles von grobem Zynismus und List durchdrungen, die ihre reine, helle Seele zerstören. Diese Qualitäten bestimmten den Preis für das Leben einer Frau und verkauften es untereinander als gesichts- und seelenloses Ding weiter. Und dieser Preis ist niedrig.

Am Beispiel des Bildes der Heldin zeigt die Autorin, wie das Herz einer Mitgift leidet, die nur daran schuld ist, dass sie kein Vermögen hinter sich hat. So unehrlich und ungerecht ist das Schicksal gegenüber den armen, aber sehr klugen und intelligenten Menschen. Das Mädchen verliert den Glauben an die Menschheit, an ihre Ideale und erlebt zahlreiche Verrat und Demütigungen. Was ist der Grund für die Tragödie der Mitgift? Sie konnte sich nicht mit dem Zusammenbruch ihres Traums abfinden, mit der Zerstörung ihres Glaubens, und beschloss, die Realität dazu zu bringen, sich so zu positionieren, wie sie es brauchte, wie es unter natürlichen Bedingungen hätte passieren sollen. Die Heldin weiß von Anfang an, dass sie ein tödliches Risiko eingeht, davon zeugt ihre Abschiedsrede an ihre Mutter. Sie hat Bedingungen für die ganze Welt gestellt: Entweder wird ihr Traum wahr, oder sie stirbt, ohne sich auf die Ehe und das Zusammenleben der Zweckmäßigkeit zu stützen. Selbst wenn Karandyschew sie nicht getötet hätte, hätte sie ihre eigene Warnung erfüllt und sich in der Wolga ertränkt. So wurde die junge Frau ein Opfer ihrer Illusionen, ihres Stolzes und ihrer Unnachgiebigkeit gegenüber der Vulgarität der Umwelt.

Vor uns liegt ein klassisches Aufeinanderprallen von romantischen Träumen und der harten, vulgären Realität. In diesem Kampf gewinnt immer letzterer, aber der Autor verliert nicht die Hoffnung, dass zumindest einige Menschen zur Besinnung kommen und aufhören werden, unfaire Bedingungen für soziale Beziehungen zu schaffen und aufrechtzuerhalten. Er betont wahre Tugend und wahre Werte, die gelernt werden müssen, sich von den eitlen Streitereien leerer und unbedeutender Schurken zu unterscheiden. Die Rebellion der Heldin macht Mut, bis zum Ende für ihren Glauben zu kämpfen.

Genre

Das Drama als Genre präsentiert dem Leser das Schicksal des Helden in einer widersprüchlichen und grausamen Welt, einem akuten Konflikt zwischen der menschlichen Seele und der Gesellschaft, in der er lebt. Der Zweck des psychologischen Dramas besteht darin, die dramatische Position des Individuums in einer feindlichen Umgebung zu zeigen. In der Regel werden die Figuren des Dramas von einem tragischen Schicksal, seelischen Leiden und inneren Widersprüchen erwartet. In einer Arbeit dieser Art finden Sie viele lebhafte Emotionen und Erfahrungen, die vielen von uns innewohnen.

So beschreibt Ostrovskys Stück anschaulich den inneren Zustand von Larisa Ogudalova, die sich gegen die unmenschliche Ordnung in der Gesellschaft auflehnt, sich selbst opfert, um ihre Prinzipien nicht zu opfern. Die Heldin akzeptiert kaum die Umstände, die sie überkommen, sie erträgt mit Schrecken alle Prüfungen, die ihr das Schicksal bereitet. Das ist Larisas persönliche Tragödie, die sie nicht überleben kann. Das Psychodrama endet mit ihrem Tod, der für ein Werk dieses Genres typisch ist.

Leben und Bräuche der Provinz

Ostrovskys Stück beleuchtet das Leben und die Bräuche der russischen Provinzen, Adligen und Kaufleute. Alle von ihnen sind sehr ähnlich und unterscheiden sich gleichzeitig voneinander. Die Helden verhalten sich recht befreit und scheuen sich überhaupt nicht, anderen ihr wahres Gesicht zu zeigen, es ist ihnen egal, dass sie manchmal ziemlich dumm aussehen. Sie haben keine Angst, nicht wegen Mut oder Offenheit des Charakters. Sie erkennen einfach nicht, dass sie unwissend, geizig, misstrauisch oder wertlos aussehen.

Männer umgehen die offene Kommunikation mit Frauen nicht, für sie gilt Ehebruch nicht als Schande. Für sie ist dies ein Statuselement: Eine Geliebte wird zum Spiegelbild des Reichtums. Einer der Helden der Arbeit, Herr Knurov, bot Larisa an, seine behütete Frau zu werden, obwohl er selbst schon lange verheiratet war, kümmerte es ihn nicht, was die Heldin fühlte, nur sein eigener Nutzen und seine Lust standen im Vordergrund Ort.

Ein Mädchen in der damaligen Provinz muss, wie wir bereits herausgefunden haben, eine gute Kondition haben, um erfolgreich zu heiraten und gut zu leben. In einer solchen Welt ist es sehr schwierig, wahre Liebe und Respekt zu finden, in einer Welt, in der alles mit der Macht des Geldes und den schlechten Gewohnheiten gieriger Menschen gesättigt ist, könnte eine ehrliche und intelligente Frau einfach keinen angemessenen Platz für sich selbst finden. Larisa wurde durch die grausamen und unehrlichen Bräuche ihrer Zeitgenossen buchstäblich ruiniert.

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Ich habe alles jenseits der Wolga beobachtet: Wie ist es?
Okay, auf der anderen Seite!
A. N. Ostrovsky
"Mitgift" ist eine der späteren Kreationen von Alexander Nikolaevich Ostrovsky. Das Drama spiegelte die Gedanken, Ansichten, Leidenschaften des etablierten Künstlers und seine moralischen Ideale wider.
In The Dowry basiert der Konflikt auf der Leichtgläubigkeit eines armen verliebten Mädchens und dem Verrat ihres reichen Verführers. Hier offenbart sich das Drama zwischen abhängiger Armut und alles überwältigendem Reichtum. Die Beziehungen zwischen den Figuren werden mit Plot und psychologischer Konkretheit dargestellt, ihre eigentliche innere Regelmäßigkeit wird viel deutlicher sichtbar und sind daher voller dramatischem Pathos.
Larisa Ogudalova ist kein einfaches Mädchen aus bürgerlichem Umfeld. Sie verkörpert die Traditionen edler Bildung, und in ihrem Charakter besteht ein scharfer Widerspruch zwischen dem Wunsch nach äußerer Brillanz, nach dem auffälligen Adel des Lebens und den tieferen, inneren Eigenschaften ihrer Natur - Ernsthaftigkeit, Wahrhaftigkeit und einem Durst nach Echtheit und Aufrichtigkeit Beziehungen. Ein solcher Widerspruch war damals eine Erscheinung im Leben der besten Vertreter der privilegierten Schichten der „Gesellschaft“. Unter diesen Bedingungen führt der Widerspruch in Larisas Charakter unweigerlich zu einem dramatischen Konflikt.
Für Mutter Larisa, die als Witwe mit drei kleinen Töchtern zurückblieb, ist die prunkvolle Eleganz und Noblesse des Familienlebens kein natürlicher und normaler Zustand, sondern eine künstlich und mühsam geschaffene Dekoration, die als Medium dient.
um lukrative Ehen für ihre Töchter zu arrangieren. Für sie sind Schmeichelei und List die Hauptprinzipien im Umgang mit reichen Leuten, die das Haus besuchen.
Larisa ist die Jüngste, die letzte, die noch im Haus ist, und ihre Mutter muss sie loswerden, ohne vorzugeben, viel Glück zu haben. All dies bringt das herausragende Mädchen in eine äußerst schwierige Lage. Um Larisa herum tummelt sich ein bunt gemischter und dubioser Haufen von Bewunderern und Bewerbern, darunter viele "Gesindel aller Art". Das Leben im Haus gleicht einem „Zigeunerlager“. Larisa muss die sie umgebende Falschheit, List, Heuchelei nicht nur ertragen, sondern auch daran teilhaben.
Wenn diese Widersprüche nur äußerlich wären, könnte Larisa einen Ausweg finden: Treffen Sie sich und verlieben Sie sich in eine einfache und aufrichtige Person, verlassen Sie diesen „Basar“ mit ihm. Aber der Widerspruch liegt in der Natur des Mädchens. Larisa selbst fühlt sich von der Brillanz und dem Adel des Lebens angezogen, jede Einfachheit und Unprätentiösität ist ihr zuwider. Dies zeigt sich deutlich in den Beziehungen zu Paratov und Karandyshev. In der provinziellen Umgebung von Larisa ist Paratov selbst bei reichen Bewunderern von Vozhevatov und Knurov eine außergewöhnliche Person.
Von Natur aus ist er kein Unternehmer oder Geschäftsmann, sondern ein reicher, verwöhnter Großstadtherr. „Nachdem er ein Unternehmen gegründet hat“, geht er nicht auf seine „budgetären“ Feinheiten ein und geht daher bankrott, aber auch hier nimmt er keine Arbeit auf, sondern beschließt, seine Position durch eine gewinnbringende Ehe zu verbessern. Paratov hat einen äußeren Glanz erlangt, der sich in mutigem, manchmal sogar in trotzigem und trotzigem Verhalten, in einer Vorliebe für riskante Handlungen, sogar in Bre-Terstvo, äußert. All das hebt ihn von der Masse ab. Seine Art ist selbstgefällig und lässig. Larisa wird ein Opfer von Paratovs aristokratischer Unwiderstehlichkeit. Sie sieht in ihm das "Ideal eines Mannes", eines Mannes, dem man nicht ungehorsam sein kann, dem man nicht misstrauen kann. Nur die Überzeugung, dass Paratov ihr Leben nach ihrer ersten Annäherung für immer verlassen hat, lässt Larisa zustimmen, den bäuerlichen und engstirnigen Karandyshev zu heiraten, um nicht Opfer von Heuchelei und Käuflichkeit zu werden. Larisa hat eine Ehre und einen guten Namen, den sie durch die Heirat mit einer Mitgift behalten will, aber tief im Inneren verachtet Larisa ihren Verlobten. Karandyshev verdient teilweise eine solche Haltung. Er ist die Verkörperung ehrlicher Armut, die durch Reichtum beleidigt wird. Er hasst aufrichtig das "Zigeunerlager" im Haus der Ogudalovs und Larisas wohlhabende Bewunderer, die sie verführen und mit Geld verschwenden. Er scheint ein ruhiges Familienleben anzustreben. Doch Karandyschew ist nicht nur ein kleiner Beamter, sondern auch ein armer Gutsbesitzer, der dank seiner Ehe versucht, seine gesellschaftliche Stellung zu stärken, um dann "für den Friedensrichter zu kandidieren". Er will mit seiner schönen jungen Frau "angeben", um zu beweisen, dass er nicht schlechter ist als andere, dass Larisa wegen seiner persönlichen Verdienste und nicht aus einer hoffnungslosen Situation für ihn geht. All dies lässt Karandyshev seine Fähigkeiten überschätzen - wichtige Gäste zu einem bescheidenen Abendessen einladen, sich seiner Position als Bräutigam rühmen. Und das macht ihn zum Gegenstand von Witzen und Beleidigungen.
Aus dieser Korrelation der Charaktere der Hauptfiguren folgt der Höhepunkt und Ausgang des Konflikts.
Eine nächtliche Fahrt mit Larisa über die Wolga ist für Paratov ein Abschied vom „volo“. Für Larisa - die Katastrophe ihres Lebens. Jetzt hat sie weder eine Mitgift noch die Ehre eines Mädchens, und es bleibt entweder, ihre Schönheit zu verkaufen oder in die Wolga zu eilen. Larisa versucht dies, aber sie hat nicht die moralische Kraft, die natürliche Angst vor Qual und Tod zu überwinden. „Neulich schaute ich durch die Stäbe nach unten, mein Kopf drehte sich und ich wäre fast hingefallen. Und wenn du fällst, so sagt man ... sicherer Tod! Es wäre schön, sich zu beeilen!.. Oh, oh! Wie beängstigend!.. Sich vom Leben zu trennen ist nicht so einfach, wie ich dachte! Es gibt also keine Kraft! ... Eine erbärmliche Schwäche: zu leben, zumindest irgendwie, aber zu leben ... wenn Sie nicht leben können und nicht müssen. Wie elend bin ich!“
Der Dramatiker zeigte, dass das Schicksal in das Leben und den Tod von Larisa eingegriffen hat und die Heldin vor der Ausschweifung bewahrt hat, zu der ihre Umstände führen.
Das Drama erwies sich als überraschend aktuell und aktuell und enthüllte die Essenz der ewigen Tragödie der Mitgift - eine kluge, helle, talentierte Individualität, die zum Gegenstand von Verhandlungen wird. „Ding … ja, Ding! Sie haben recht, ich bin ein Ding, keine Person. Ich bin jetzt überzeugt, dass ich mich selbst getestet habe ... Ich bin ein Ding! Endlich ist ein Wort für mich gefunden, du hast es gefunden ... "